Wolfgang Sofsky
Franz Schubert: Streichquartett Nr.1, D 18
Schubert soll seine Schulzeit im Konvikt der Piaristen, gelegen am Universitätsplatz Nr.796 in Wien, als „Gefängnis“ empfunden haben, dem er 1813, im Alter von sechzehn Jahren glücklich entrann. Er wurde daselbst in den üblichen Gymnasialfächern unterrichtet, von denen Latein und Mathematik nicht zu seinen Stärken zählten. Beinahe wäre er entlassen worden, hätten nicht der Direktor Lang und sein Musiklehrer Antonio Salieri sich für ihn eingesetzt. Der Kaiser persönlich faßte die Entschließung, daß dem Hofsängerknaben Schubert ein Stiftungsplatz zu gewähren sei, wovon der Begünstigte jedoch keinen Gebrauch machte und das Konvikt alsbald verließ. Wortkarg soll er gewesen sein, er hielt sich abseits der anderen Zöglinge, ging auf den Spaziergängen, so ein Konviktskollege späterhin, die Hände auf den Rücken gelegt, in sich gekehrt und den Tönen nachsinnend, die in seinem Kopfe erklangen. Schubert war erster Sopransänger, im Orchester spielte er die erste Geige und hin und wieder vertrat er den Orchesterleiter am Pult. Bis zum zwanzigsten Lebensjahr komponierte Schubert rund dreihundert Lieder, einige Messen und andere geistliche Werke, Opern, fünf Symphonien, zwei Orchesterouvertüren, drei Klaviersonaten und neun Streichquartette. Das erste (D18) entstand wie die acht anderen noch während der Gefängniszeit im Konvikt um 1810 oder 1811, Schubert war damals dreizehn Jahre alt. Uraufgeführt wurde es 1812 im häuslichen Kreise, wobei Franzens Vater sich am Cellopart versuchte. Der Sinn für die Freiheit muß den jungen Kompositeur schon bei der Wahl der Tonarten und Tempi beflügelt haben. Das Quartett steht in verschiedenen Tonarten: c-moll, g-moll, F-Dur, C-Dur, B-Dur und wieder C-Dur. Dem Andante folgt ein Presto vivace, das Menuett bildet nicht den dritten, sondern den zweiten Satz. Man kann trefflich darüber grübeln, welche Einflüsse sich bei dem jungen Werk nachweisen lassen und inwiefern es sich von den Meisterwerken des „reifen“, nur ein paar Jahre älteren Schubert unterscheidet. Doch verblüffender ist ein Sachverhalt, der für Schuberts Musik nicht untypisch ist: 1 die Generalpause, in der alle Stimmen schweigen und zusammen neu, von vorn beginnen müssen, weil keine eine Überleitung weiß; 2. Die kreisende, schweifende, endlose Wiederholung, in der die Musik auf der Stelle zu treten scheint, weil keine Stimme weiß, wie es weitergehen soll. Gespielt wird der erste Satz des frühen Werks von vier jungen Prager Musici, deren Namen leider nicht zu ermitteln war. Sie spielen bravourös, beweglich und – nicht ohne dramatische Verve (unruhige Handkamera bitte entschuldigen!): https://www.youtube.com/watch?v=NoleHj-hcPA
© WS 2017
